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拉斯維加斯新地標——球形館 Sphere 在慶祝其開幕兩週年之際，持續透過沉浸式體驗重新定義娛樂，引領觀眾超越傳統觀看方式。
該場館最新推出的“Sphere 的綠野仙蹤（Wizard of Oz）”在短短三個月內就售出了超過一百萬張門票。
這場演出將觀眾帶入這部深受喜愛的電影之中，讓他們感受龍捲風的威力，體驗芒奇金王國的繽紛色彩，並躲避飛來的蘋果和長著翅膀的猴子。
“它甚至超越了我們原本對所能呈現的極高預期，”Sphere劇場的負責人卡羅琳·布萊克伍德（Carolyn Blackwood）表示。
藝術家駐場演出帶來獨特挑戰
Sphere 持續舉辦許多知名藝人的駐場演出，包括 U2搖滾樂團、Phish搖滾樂團、Dead and Company搖滾樂團、老鷹樂團（the Eagles）和後街男孩（Backstreet Boys）。每位藝術家都將他們獨特的創意概念融入球形場館的演出形式中。
“這些來這裡演出的藝術家，無論是U2、Phish、Dead and Company、Eagles還是Backstreet Boys，他們都非常非常成功，否則他們也不會在Sphere演出，”布萊克伍德說。
Sphere這種獨特的演出形式要求習慣於傳統舞台的藝術家們做出調整。
“在如何把事情做好方面，需要不斷嘗試和摸索。畢竟這是在球體內，”她說。 “所以他們一直都擅長創造視覺效果來娛樂觀眾。但這種沉浸式的演出方式是前所未有的。”
新電影項目正在開發中
Sphere團隊正在開發一部以五位極限運動運動員為主角的電影。 《來自邊緣》（From the Edge）將使用該場館獨有的Big Sky攝影系統，拍攝16K解析度的影片。
“我們跟隨五位極限運動運動員，使用我們自主研發的Big Sky攝影機在全球各地拍攝。這套攝影機系統擁有16K分辨率，能夠呈現在我們螢幕上，真正突破視覺極限，讓觀眾彷彿置身於巨浪之中，與凱·萊尼（Kai Lenny）一同衝浪，”布萊克伍德說道。
影片將融合4D技術和實體特效，以增強沉浸式體驗。
“就像《綠野仙蹤》一樣，觀眾們會身臨其境，而不僅僅是旁觀，”她說。
理念驅動內容創作
●Sphere的核心理念是創造獨一無二的體驗。
“對我們而言，沉浸感和體驗感並非空談，而是我們的信念。因此，我們必須做到：如果你能在其他地方看到類似的內容，那就不是Sphere的風格，”布萊克伍德說。
●拉斯維加斯為Sphere的創新理念提供了理想的舞台。
“拉斯維加斯是世界娛樂之都，來自世界各地的人們都慕名而來，享受娛樂。人們對拉斯維加斯的期望值很高。這裡是人們盡情玩樂、體驗各種精彩活動的聖地，”她說。
●Sphere的創作過程更強調協作和突破界限。
“我們所做的一切都充滿激情，絕無虛言。我們做任何事都懷著好奇、樂觀和熱情，沒錯，用你的話說，就是激情，”布萊克伍德說。 “我們工作室內外有許多才華橫溢的人，他們幫助我們突破自我，我們也互相幫助，共同突破界限。這正是創作過程最棒的地方之一，我們所有人都在攜手並進。”
●Sphere團隊將繼續攜手突破預期，打破界限。
布萊克伍德最後說，“無論是螢幕上的視覺效果和他們試圖講述的故事，還是場館不斷進化，為拉斯維加斯社區和到訪的粉絲們打造更上一層樓的體驗，這對於我們所有在場館內外工作的人來說，都是一件非常棒、非常有趣的事情。”
拉斯維加斯新地標——球形館 Sphere。
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